Le parti-pris graphique a été de garder les éléments architecturaux d’origine, à savoir les colonnes ainsi que les portes : la fresque s’adapte et s’articule autour d’elles.
L'artiste propose une approche symbolique et allégorique de l’environnement d’Annemasse, fortement caractérisé par la voie verte, lieu dédié à la promenade lente ainsi qu’au rapprochement avec la nature. Le fond de la fresque évoque un horizon montagnard sur lequel s’articulent des références architecturales (toitures) et des références à la marche, à l’eau sous plusieurs états, au ciel et aux paysages vallonés qui entourent Annemasse. Des personnages défilent sur cette voie verte plus visible sur les parties latérales du mur, qui laisse une plus grande part à la fresque illustrative.
LORAINE MOTTI
Loraine Motti aborde le thème récurrent du paysage, interprété de manière onirique et rythmé par des choix de couleurs décalées. Dans ses compositions, l'artiste française intègre parfois des protagonistes qui ajoutent un aspect narratif à ses œuvres.
Elle s'inspire de représentations primaires ou anciennes dans les Arts, des compositions égyptiennes en passant par la tapisserie du Moyen Âge, jusqu'aux figurines « alebrijes » mexicaines. Sur la base technique de l'aérosol, son travail de fresque s'élève à hauteur monumentale mais se décline aussi à petite échelle.
LORAINE MOTTI
Loraine Motti aborde le thème récurrent du paysage, interprété de manière onirique et rythmé par des choix de couleurs décalées. Dans ses compositions, l'artiste française intègre parfois des protagonistes qui ajoutent un aspect narratif à ses œuvres.
Elle s'inspire de représentations primaires ou anciennes dans les Arts, des compositions égyptiennes en passant par la tapisserie du Moyen Âge, jusqu'aux figurines « alebrijes » mexicaines. Sur la base technique de l'aérosol, son travail de fresque s'élève à hauteur monumentale mais se décline aussi à petite échelle.
